Rabindranath Tagore
Rabindranath Tagore रवीन्द्रनाथ ठाकुर ![]() | |
---|---|
![]() | |
Alcume | ভানুসিংহ |
Nacemento | 7 de maio de 1861 e 6 de maio de 1861 |
Calcuta | |
Falecemento | 7 de agosto de 1941 |
Calcuta | |
Nacionalidade | Raj Británico |
Etnia | Pobo bengalí e brahmana |
Relixión | Hinduísmo |
Alma máter | University College de Londres e St. Xavier's Collegiate School |
Ocupación | pintor, poeta, compositor, dramaturgo, ensaísta, filósofo, artista, escritor, letrista, compositor de cancións, cantante e director de cinema |
Pai | Debendranath Tagore |
Cónxuxe | Mrinalini Devi |
Fillos | Rathindranath Tagore |
Irmáns | Swarnakumari Devi, Hemendranath Tagore, Jyotirindranath Tagore, Dwijendranath Tagore, Satyendranath Tagore e Soudamini Debi |
Xéneros | poesía, dramaturxía e filosofía |
Coñecido/a por | Gitanjali, Ghare-Bhaire, Bhanusimha Thakurer Padabali, Valmikipratibha, Kabuliwala, Hungry Stones, Nastanirh, Noukadubi, Chaturanga, Jogajog, Shesher Kabita, A Agência dos Correios e O Rei da Câmara Escura |
Premios | Premio Nobel de Literatura en 1913 |
Na rede | |
![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() | |
![]() | |
[ editar datos en Wikidata ] | |
Rabindranath Tagore ( rəˈbindrəˈnɑ:t ˈtɑ:ɡɔr (axuda · info)), nome anglicizado de Rabíndranáth Thákhur (रवीन्द्रनाथ ठाकुर), nado en Calcuta o 7 de maio de 1861 e finado en Calcuta, India, o 7 de agosto de 1941, foi un polímata indio que destacou como poeta, escritor, dramaturgo, compositor, filósofo, reformador social e pintor.[1][2][3] Reformou a literatura e a música bengalí, así como a arte india co modernismo contextual a finais do século XIX e principios do XX. Autor da poesía "profundamente sensible, fresca e bela" de Gitanjali,[4] converteuse en 1913 no primeiro non europeo e o primeiro letrista en gañar o Premio Nobel de Literatura.[5] As cancións poéticas de Tagore eran vistas como espirituais e impredicibles; con todo, a súa "prosa elegante e a súa poesía máxica" seguen sendo descoñecidas fóra de Bengala.[6] Foi membro da Royal Asiatic Society. Coñéceselle como "o bardo de Bengala",[7][2][3] Tagore era coñecido polos alcumes: Gurudeb, Kobiguru, Biswokobi.[n. 1]
Foi un brahman e zamindar (aristócrata) bengalí de Calcuta con raíces ancestrais nos distritos de Bardhaman[9] e Jessore, Tagore escribiu poesía cando tiña oito anos.[10] Á idade de dezaseis anos, publicou os seus primeiros poemas importantes baixo o pseudónimo de Bhānusiṃha ("León do Sol"), que foron tomados polas autoridades literarias como clásicos perdidos.[11] En 1877 publicou os seus primeiros relatos curtos e obras dramáticas co seu verdadeiro nome. Como humanista, universalista, internacionalista e ardente crítico do nacionalismo,[12] denunciou ao Raj Británico e defendeu a independencia de Gran Bretaña. Como expoñente do renacemento bengalí, abarcou un amplo canon que comprendía pinturas, bosquexos e garabatos, centos de textos e unhas dúas mil cancións; o seu legado tamén perdura na súa fundación da Universidade Visva-Bharati.[13][14]
Tagore modernizou a arte bengalí rexeitando as ríxidas formas clásicas e resistíndose ás restricións lingüísticas. As súas novelas, relatos, cancións, dramas-danza e ensaios abordaron temas políticos e persoais. As súas obras máis coñecidas son Gitanjali (Ofrendas de cancións), Gora (A cara bonita) e Ghare-Baire (O fogar e o mundo). Os seus versos, relatos e novelas foron aclamados -ou criticados- polo seu lirismo, coloquialismo, naturalismo e contemplación antinatural. Dúas nacións elixiron as súas composicións como himnos nacionais: O "Jana Gana Mana" da India e o "Amar Sonar Bangla" de Bangladesh. O himno nacional de Sri Lanka inspirouse na súa obra.[15]
Historia familiar[editar | editar a fonte]
O nome Tagore é a transliteración anglicizada de Thakur.[16] O apelido orixinal dos Tagores era Kushari. Eran Pirali Brahmin ('Pirali' implicaba historicamente unha connotación estigmatizada e pexorativa).[17][18] que originalmente pertenecía a unha aldea llamada Kush no distrito llamado Burdwan en Bengala Occidental. O biógrafo de Rabindranath Tagore, Prabhat Kumar Mukhopadhyaya escribio no primeiro volume do seu libro Rabindrajibani O Rabindra Sahitya Prabeshak que
Os kusharis eran descendentes de Deen Kushari, fillo de Bhatta Narayana; Deen recibiu de Maharajá Kshitisura unha aldea chamada Kush (en Burdwan zilla). Kshitisura, converteuse no seu xefe e pasou a ser coñecido como Kushari.[9]
Traxectoria[editar | editar a fonte]
Primeiros anos[editar | editar a fonte]
Tagore naceu na mansión Jorasanko (Calcuta), fillo de Debendranath Tagore e de Sarada Ravat. Debendranath Tagore formulou a fe Brahmo propagada polo seu amigo o raxá reformador Rammohun Roy. Debendranath converteuse na figura central da sociedade Brahmo trala morte de Roy e continuou a liderar o Adi Brahmo Shomaj ata o seu pasamento.
Tagore foi o máis novo de catorce fillos, educado principalmente pola servidume, a súa nai morrera sendo Rabindranath moi cativo e o seu pai estaba decote de viaxe[19]. De feito, os Thákhur eran o centro dun extenso grupo social que estaba comprometido co Rexurdimento bengalí, e no fogar respirábase un ambiente literario, musical e teatral, mesmo o seu pai convidou a varios músicos dhrupad a residir na súa casa para os seus fillos aprenderen a música clásica india[20]. O seu irmán máis vello, Dwijendranath, era un respectado poeta e filósofo. Outro irmán, Satyendranath, foi o primeiro membro dunha etnia india admitido no Servizo civil indio, e Jyotirindranath era un músico de talento. A esposa deste último, Kadambari, que tiña case a mesma idade que Tagore, foi unha querida amiga e tivo unha forte influencia nel. O seu suicidio en 1884 deixouno fóra de lugar durante varios anos e marcou fondamente o timbre emocional da vida literaria de Tagore.
En 1878, Tagore viaxou a Brighton en Inglaterra para estudar nunha escola pública. Máis tarde estudou no University College de Londres. Porén non rematou os seus estudos e deixou Inglaterra despois dun ano. No Reino Unido anglicizou o propio apelido (Thakur) e volveu coa convicción de que os ingleses saben ben protexer unha India necesitada de protección, dedicouse á administración das súas terras e a toda forma de arte. Esta exposición á cultura inglesa e á súa lingua mesturouse coa tradición da música bengalí nos seus primeiros intentos de crear novas formas musicais. A pesar diso, nunca abrazou completamente as ríxidas normas inglesas nin a estrita interpretación da relixión hindú por parte da súa familia na vida ou na súa arte, escollendo tomar o mellor de ambas as esferas de experiencia.
Shelaidaha: 1878–1901[editar | editar a fonte]


Como Debendranath quería que o seu fillo se convertese en avogado, aloxouno, en 1877, durante varios meses nunha casa que a familia Tagore posuía preto de Brighton e Hove, en Medina Vilas; o seu sobriño e a súa sobriña -Suren e Indira Devi, fillos do irmán de Tagore Satyendranath- foron enviados xunto coa súa nai, cuñada de Tagore, a vivir con el.[21] Tagore matriculouse nunha escola pública de Brighton, East Sussex (Inglaterra) en 1878.[22] Estudou brevemente Dereito no University College de Londres, pero de novo abandonou os estudos, optando no seu lugar polo estudo independente das obras de Shakespeare Coriolano, e Antonio e Cleopatra e a Religio Medici de Thomas Browne. As animadas melodías populares inglesas, irlandesas e escocesas impresionaron a Tagore, cuxa admiración por Nidhubabu-autor de kirtans, tappas e a himnos brahmo o tiñan fascinado.[22][23] En 1880 regresou a Bengala sen título, resolvido a conciliar as novidades europeas coas tradicións brahmas, tomando o mellor de cada unha. [24] Despois de regresar a Bengala, Tagore publicou regularmente poemas, historias e novelas. Estes tiveron un profundo impacto dentro da propia Bengala, pero recibiron pouca atención nacional.[25] En 1883 casou cunha nena de 10 anos[26] (esta era unha práctica común na época) Mrinalini Devi (1873–1902), nacida en Bhabatarini. Tiveron cinco fillos, dous dos cales morreron na infancia.[27]

.En 1890 Tagore comezou a administrar o seus vastos predios ancestrais en Shelaidaha (hoxe unha rexión de Bangladesh); alí uníronselle a súa muller e os seus fillos en 1898. Tagore publicou os seus poemas Manasi (1890), unha das súas obras máis coñecidas.[28] Como Zamindar Babu, Tagore sucaba o río Padma ao mando do Padma, a luxosa barcaza familiar (tamén coñecida como "budgerow"). Recadaba rendas, na súa maioría simbólicas, e bendicía aos aldeáns, que á súa vez lle honraban con banquetes, ás veces de arroz seco e leite agre.[29] Coñeceu a Gagan Harkara, a través do cal se familiarizou cos bauls e co faquir Lalon Shah, cuxas cancións folclóricas influíron enormemente en Tagore.[30] Tagore traballou para popularizar as cancións de Lalon. O período Sadhana (1891-1895) de Tagore, chamado así por unha das súas revistas, foi o máis produtivo;[31] Nestes anos escribiu máis da metade dos relatos do libro "Galpaguchchha" de tres volumes e 84 historias..[32] Os seus irónicos e graves relatos examinaban a voluptuosa pobreza dunha Bengala rural idealizada.[33]
Santiniketan: 1901–1932[editar | editar a fonte]

En 1901 Tagore trasladouse a Santiniketan, poboación situada en Bengala Occidental, para fundar un ashram, sita en propiedades do seu pai, cunha sala de oración con chan de mármore -O mandir-, unha escola experimental, arboledas, xardíns e unha biblioteca.[34] Esta escola, estabelecida segundo a tradicional estrutura Brahmacharya de estudantes vivindo a carón do seu Gurú nunha comunidade autosuficiente, foi un imán para grupos internacionais de estudantes, artistas, lingüistas e músicos. Alí morreron a súa muller e dous dos seus fillos. O seu pai morreu o 19 de xaneiro de 1905. Tagore dedicou unha prodixiosa enerxía en obter fondos para a escola, utilizando por exemplo o importe concedido no Premio Nobel. Recibiu pagos mensuais como parte da súa herdanza e ingresos do maharajá de Tripura, vendio as xoias da súa familia, o seu bungaló xunto ao mar en Puri, e unhas irrisorias 2.000 rupias en concepto de dereitos de autor de libros.[35] Gañou lectores bengalíes e estranxeiros por igual; publicou Naivedya (1901) e Kheya (1906) e traduciu poemas en verso libre.
En 1912, Tagore traduciu ao inglés a súa obra de 1910 Gitanjali. Durante unha viaxe a Londres, compartiu estes poemas con admiradores como William Butler Yeats e Ezra Pound. A Royal India Society de Londres publicou a obra nunha edición limitada, e a revista estadounidense Poetry publicou unha selección de Gitanjali.[36] En novembro de 1913, Tagore decatouse de que gañara o Premio Nobel de Literatura dese ano: a Academia Sueca apreciaba o carácter idealista -e para os occidentais- dunha pequena parte do seu material traducido, centrado na obra de 1912 Gitanjali: Song Offerings.[37] O rei Xurxo V concedeulle o título de cabaleiro nas honras de aniversario de 1915, pero Tagore renunciou a el tras a masacre de Jallianwala Bagh de 1919.[38] Renunciando ao título de cabaleiro, Tagore escribiu nunha carta dirixida a Lord Chelmsford, o entón vicerrei británico da India: "Estamos convencidos de que a desproporcionada severidade dos castigos inflixidos ao desafortunado pobo e os métodos para levalos a cabo non teñen parangón na historia dos gobernos civilizados. Chegou o momento en que as insignias de honra fan que a nosa vergoña sexa evidente no seu incongruente contexto de humillación, e pola miña banda desexo estar, desposuído de toda distinción especial, á beira dos meus compatriotas."[39][40]
Hoxe a institución é coñecida como Universidade Visva Bharati (en bengalí: বিশ্বভারতী: India para o mundo), so control do goberno indio.
Continuou escribindo con obras como Naivedya (1901) e Kheya (1906), mais desafortunadamente a súa esposa morreu, ao igual que unha das súas fillas e un fillo, deixándoo esnaquizado. Nesa época xa tiña un amplo número de seguidores entre os lectores bengalís e tamén se levaron a cabo algunhas traducións das súas obras, habitualmente de calidade mediocre.
Exerceu unha enorme fascinación no mundo occidental, que o recoñeceu co Premio Nobel de Literatura no ano 1913. En setembro dese ano Vicente Risco deu unha conferencia sobre el no Ateneo de Madrid.
Contactos con intelectuais[editar | editar a fonte]

Durante a súa vida, Tagore mantivo múltiples contactos con outros intelectuais do seu tempo, incluíndo a Henri Bergson, Robert Frost, Mahatma Gandhi, Thomas Mann, George Bernard Shaw, H. G. Wells e Romain Rolland.[41][42] Particularmente célebre foi o seu encontro con Albert Einstein no fogar deste en Kaputh (Berlín) o 14 de xullo de 1930. A segunda parte da conserva tivo lugar cando Einstein visitou a Tagore na casa dun amigo común, o doutor Mendel. Discutiron sobre unha ampla variedade de temas, como epistemoloxía, ontoloxía, teoría musical e creatividade.[43]
Na súa viaxe ao Perú contraeu unha enfermidade que o obrigou a repousar na Arxentina durante dous meses en 1924.[44] Alí coñeceu a escritora arxentina Victoria Ocampo, coa que estableceu unha grande amizade. Ela pagou a súa estadía en Bos Aires, na Quinta Miralrío, onde escribiu un poema de amor a Victoria que titulou "Puravi". Aínda compuxo outro poema para ela antes de morrer, amosando a admiración de ser unha muller transgresora para a época. Volvéronse ver en 1930 cando Ocampo organizou unha exhibición en París, cos estraños debuxos que Tagore compoñía nos seus manuscritos.
Comezou a pintar aos sesenta anos, chegando a realizar varias exposicións con éxito en gran parte de Europa.[45] Morreu en Jorasanko o 7 de agosto de 1941, día que aínda é lembrado en actos públicos dentro do mundo de fala bengalí.
Pensamento[editar | editar a fonte]
Mentres Gandhi, coa desobediencia civil, organizou o nacionalismo indio sen expulsar do país os ingleses, Tagore propuxo conciliar e integrar Oriente e Occidente. Esta obra era abondo difícil, mais estaba preparado polo exemplo do seu avó que en 1928, ao fundar a Unión de crentes en Deus, integrou o monoteísmo cristián e o politeísmo hindú.
Tagore afirmou en toda a súa obra: o propio amor pola natureza e por Deus, as súas aspiracións de fraternidade humana, a propia paixón (mesmo erótica) e a atracción da infancia. Todos estes temas aparecen tanto na súa lírica destinada a canto, que el mesmo musicou e traduciu ao inglés (Oferta de canto, 1913), como nos seus traballos teatrais enriquecidos con intermedios líricos (A vinganza da natureza, 1884), novelas (O naufraxio, 1906), memorias, ensaios e conferencias.
Obra[editar | editar a fonte]
Ademais de poesía e narrativa, Tagore escribiu obras de teatro, máis de dúas mil cancións e obras pictóricas.
Contos[editar | editar a fonte]
- Sompotti Somorpon
- Kabuliwallah
- Ghare Baire
- Jogajog
- Nastanirh
- Shesher Kobita
- Gora
- Char Oddhay
- Bou Thakuranir Haat
- Malancha
- Chokher bali
- Rajarshi 55
- Korunna
- Noukadubi
- Tucch Bheet
- The Postmaster
- Samapti
- Dena paona
- Atithi
- Dui Bon (Two sisters)
- Charulata
- Mrinal Ki chitthi
- Dalia
- Dhan ki Bhent
Novelas[editar | editar a fonte]
É a parte da obra menos coñecida de Tagore, e inclúe Chaturanga, Gora (1910), Shesher Kobita, Ghare Baire, Char Odhay e Noukadubi.
Poesía[editar | editar a fonte]
Gitanjali (গীতাঞ্জলি) é a obra máis coñecida de Tagore, mais a súa poesía inclúe tamén Manasi, Sonar Tori, Balaka e outros.
Traducidas ao galego[editar | editar a fonte]
- O carteiro do rei. Malini (trad. X. Cuns Lousa) O Castro-Sada: Edic. do Castro. 1976 - ISBN 84-85134-68-0
- Onde a alma vive sem medo (trad. X. Mª Monterroso Devesa), en Bolet. Centro de Estud. Melidenses, nº 3 (xuño 1985)
- A Verdade, fundamento do ser, no Correo da UNESCO (febreiro 1994)
Notas[editar | editar a fonte]
- Referencias
- ↑ Lubet, Alex (17 de outubro de 2016). "Tagore, not Dylan: The first lyricist to win the Nobel Prize for literature was actually Indian". Quartz India. Consultado o 15 de maio do 2023.
- "Anita Desai and Andrew Robinson – The Modern Resonance of Rabindranath Tagore". On Being. Consultado o 15 de maio do 2023.
- ↑ 2,0 2,1 Stern, Robert W. (2001). Democracy and Dictatorship in South Asia: Dominant Classes and Political Outcomes in India, Pakistan, and Bangladesh (en inglés). Greenwood Publishing Group. p. 6. ISBN 978-0-275-97041-3.
- ↑ 3,0 3,1 Newman, Henry (1921). The Calcutta Review (en inglés). Universidade de Calcutta. p. 252.
Tamén descubrín que Bombai é a India, Satara é a India, Bangalore é a India, Madrás é a India, Delhi, Lahore, o Khyber, Lucknow, Calcuta, Cuttack, Shillong etc., son todos a India.
- ↑ The Nobel Foundation.
- ↑ O'Connell 2008.
- ↑ Sen 1997.
- ↑ "Work of Rabindranath Tagore celebrated in London". BBC News. Consultado o 15 de maio do 2023.
- ↑ Sil 2005.
- ↑ 9,0 9,1 * Tagore, Rathindranath (December 1978). On the edges of time (New ed.). Greenwood Press. p. 2. ISBN 978-0-313-20760-0.
- Mukherjee, Mani Shankar (May 2010). "Timeless Genius". Pravasi Bharatiya. pp. 89, 90.
- Thompson, Edward (1948). Rabindranath Tagore : Poet And Dramatist. Oxford University Press. p. 13.
- ↑ Tagore 1984, p. xii.
- ↑ Thompson 1926, pp. 27–28; Dasgupta 1993, p. 20.
- ↑ "Nationalism is a Great Menace" Tagore and Nationalism, by Radhakrishnan M. and Roychowdhury D. from Hogan, P. C.; Pandit, L. (2003), Rabindranath Tagore: Universality and Tradition, pp 29–40
- ↑ "Visva-Bharti-Facts and Figures at a Glance". Arquivado dende o orixinal o 23 May 2007. Parámetro descoñecido
|url-status=
ignorado (Axuda) - ↑ Datta 2002, p. 2; Kripalani 2005a, pp. 6–8; Kripalani 2005b, pp. 2–3; Thompson 1926, p. 12.
- ↑ * de Silva, K. M.; Wriggins, Howard (1988). J. R. Jayewardene of Sri Lanka: a Political Biography – Volume One: The First Fifty Years. University of Hawaii Press. p. 368. ISBN 0-8248-1183-6.
- "Man of the series: Nobel laureate Tagore". The Times of India. Times News Network. 3 April 2011.
- "How Tagore inspired Sri Lanka's national anthem". IBN Live. 8 May 2012. Arquivado dende o orixinal o 10 May 2012.
- ↑ Nasrin, Mithun B.; Wurff, W. A. M. Van Der (2015). Colloquial Bengali. Routledge. p. 1. ISBN 978-1-317-30613-9.
- ↑ Ahmad, Zarin (2018-06-14). Delhi's Meatscapes: Muslim Butchers in a Transforming Mega-City (en inglés). Oxford University Press. ISBN 978-0-19-909538-4.
- ↑ Fraser, Bashabi (2019-09-15). Rabindranath Tagore (en inglés). Reaktion Books. ISBN 978-1-78914-178-8.
- ↑ Thompson, E. (1926), Rabindranath Tagore: Poet and Dramatist, Pierides Press, p. 20
- ↑ Som, R. (2010), Rabindranath Tagore: The Singer and His Song, Viking, p. 16
- ↑ Dutta & Robinson 1995, p. 68.
- ↑ 22,0 22,1 Ghosh 2011.
- ↑ Thompson 1926, p. 31.
- ↑ Tagore 1997b, pp. 11–12.
- ↑ Guha, Ramachandra (2011). Makers of Modern India. Cambridge, Massachusetts: Belknap Press of Harvard University. p. 171.
- ↑ Dutta, Krishna; Robinson, Andrew (1997). Selected Letters of Rabindranath Tagore. Cambridge University Press. p. 13. ISBN 978-0-521-59018-1. Consultado o 16 de maio do 2023.
- ↑ Dutta & Robinson 1995, p. 373.
- ↑ Scott 2009, p. 10.
- ↑ Dutta & Robinson 1995, pp. 109–111.
- ↑ Chowdury, A. A. (1992). Lalon Shah. Dhaka, Bangladesh: Bangla Academy. ISBN 984-07-2597-1.
- ↑ Thompson 1926, p. 20.
- ↑ Tagore & Chakravarty 1961, p. 45.
- ↑ Dutta & Robinson 1995, p. 109.
- ↑ Dutta & Robinson 1995, p. 133.
- ↑ Dutta & Robinson 1995, pp. 139-140.
- ↑ "Rabindranath Tagore". Poetry Foundation (en inglés). 2022-05-07. Consultado o 25 de outubro do 2023.
- ↑ Hjärne 1913.
- ↑ Anil Sethi; Guha; Khullar; Nair; Prasad; Anwar; Singh; Mohapatra, eds. (2014). "The Rowlatt Satyagraha". Our Pasts: Volume 3, Part 2 (History text book) (Revised 2014 ed.). India: NCERT. p. 148. ISBN 978-81-7450-838-6.
- ↑ "Letter from Rabindranath Tagore to Lord Chelmsford, Viceroy of India". Digital Anthropology Resources for Teaching, Columbia University and the London School of Economics. Arquivado dende o orixinal o 25 de agosto de 2019. Consultado o 25 de outubro do 2023.
- ↑ "Tagore renounced his Knighthood in protest for Jalianwalla Bagh mass killing". The Times of India. 13 de abril de 2011.
- ↑ Tagore & Chakravarty 1961, p. 99.
- ↑ Tagore & Chakravarty 1961, pp. 100–103.
- ↑ Tagore 1930, pp. 222–225.
- ↑ Dutta & Robinson 1995, p. 256.
- ↑ R. Siva Kumar (2011) The Last Harvest: Paintings of Rabindranath Tagore.
Véxase tamén[editar | editar a fonte]
![]() |
Commons ten máis contidos multimedia sobre: Rabindranath Tagore |
![]() |
A Galicitas posúe citas sobre: Rabindranath Tagore |
![]() |
A Galipedia ten un portal sobre: India |
Bibliografía[editar | editar a fonte]
- Tagore, Rabindranath; Chakravarty, A. (editor) (1961). A Tagore Reader. Beacon Press (publicado o 1 de xuño de 1961). ISBN 978-0-8070-5971-5.
- Tagore, Rabindranath (1930). The Religion of Man. Macmillan.
- Bhattacharya, S. (2001). "Translating Tagore". The Hindu (Chennai, India, publicado o 2 de setembro de 2001). Arquivado dende o orixinal o 1 de novembro de 2003. Consultado o 16 de maio do 2023.
- Brown, G. T. (1948). The Hindu Conspiracy: 1914–1917. The Pacific Historical Review 17 (Universidade de California Press, publicado o agosto de 1948). pp. 299–310. ISSN 0030-8684. JSTOR 3634258. doi:10.2307/3634258.
- Cameron, R. (2006). "Exhibition of Bengali Film Posters Opens in Prague". Radio Prague (publicado o 31 de marzo de 2006). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Chakrabarti, I. (2001). "A People's Poet or a Literary Deity?". Parabaas (15 de xullo de 2001). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Das, S. (2009). The Telegraph, ed. "Tagore's Garden of Eden". Calcuta, India (publicado o 2 de agosto 2009). Arquivado dende o orixinal o 3 de marzo de 2010. Consultado o 16 de maio do 2023.
- Dasgupta, A. (2001). "Rabindra-Sangeet as a Resource for Indian Classical Bandishes". Parabaas (15 de xullo de 2001). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Dyson, K. K. (2001). "Rabindranath Tagore and His World of Colours". Parabaas (15 de xullo de 2001). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Ghosh, B. (2011). "Inside the World of Tagore's Music". Parabaas (agosto de 2011). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Harvey, J. (1999). In Quest of Spirit: Thoughts on Music. University of California Press. Arquivado dende o orixinal o 6 de maio de 2001. Consultado o 16 de maio do 2023.
- Hatcher, B. A. (2001). "Aji Hote Satabarsha Pare: What Tagore Says to Us a Century Later". Parabaas (15 de xullo de 2001). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Hjärne, H. (1913). The Nobel Prize in Literature 1913: Rabindranath Tagore—Award Ceremony Speech. Fundación Nobel (publicado o 10 de decembro de 1913). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Jha, N. (1994). Rabindranath Tagore (PDF). PROSPECTS: The Quarterly Review of Education 24 (París: UNESCO: International Bureau of Education). pp. 603–19. doi:10.1007/BF02195291. Arquivado dende o orixinal (PDF) o 10 de novembro de 2011. Consultado o 16 de maio do 2023.
- Kämpchen, M. (2003). "Rabindranath Tagore in Germany". Parabaas (25 de xullo de 2003). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Kinzer, S. (2006). "Bülent Ecevit, Who Turned Turkey Toward the West, Dies". The New York Times (5 novembro 2006). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Kundu, K. (2009). "Mussolini and Tagore". Parabaas (7 de maio de 2009). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Mehta, S. (1999). The First Asian Nobel Laureate. Time (23 de agosto de 1999). Arquivado dende o orixinal o 10 de febreiro de 2001. Consultado o 16 de maio do 2023.
- Meyer, L. (2004). "Tagore in The Netherlands". Parabaas (15 de xullo de 2004). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Mukherjee, M. (2004). "Yogayog ("Nexus") by Rabindranath Tagore: A Book Review". Parabaas (25 de marzo de 2004). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Pandey, J. M. (2011). Original Rabindranath Tagore Scripts in Print Soon. The Times of India (8 de agosto de 2011). Arquivado dende o orixinal o 24 de setembro de 2012. Consultado o 16 de maio do 2023.
- O'Connell, K. M. (2008). "Red Oleanders (Raktakarabi) by Rabindranath Tagore—A New Translation and Adaptation: Two Reviews". Parabaas (decembro de 2008). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Radice, W. (2003). "Tagore's Poetic Greatness". Parabaas (7 de maio de 2003). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Sen, A. (1997). "Tagore and His India". The New York Review of Books. Consultado o 16 de maio do 2023.
- Sil, N. P. (2005). "Devotio Humana: Rabindranath's Love Poems Revisited". Parabaas (15 de febreiro de 2005). Consultado o 16 de maio do 2023.
- Ray, Niharranjan (1967). An Artist in Life. University of Kerala.
- Ayyub, A. S. (1980). Tagore's Quest. Papyrus.
- Chakraborty, S. K.; Bhattacharya, P. (2001). Leadership and Power: Ethical Explorations. Oxford University Press (publicado o 16 de agosto de 2001). ISBN 978-0-19-565591-9.
- Dasgupta, T. (1993). Social Thought of Rabindranath Tagore: A Historical Analysis. Abhinav Publications (publicado o 1 de outubro de 1993). ISBN 978-81-7017-302-1.
- Datta, P. K. (2002). Rabindranath Tagore's The Home and the World: A Critical Companion (1st ed.). Permanent Black (publicado o 1 de decembro de 2002). ISBN 978-81-7824-046-6.
- Dutta, K.; Robinson, A. (1995). Rabindranath Tagore: The Myriad-Minded Man. Saint Martin's Press (publicado o decembro de 1995). ISBN 978-0-312-14030-4.
- Farrell, G. (2000). Indian Music and the West. Clarendon Paperbacks Series (3 ed.). Oxford University Press (publicado o 9 de marzo de 2000). ISBN 978-0-19-816717-4.
- Hogan, P. C. (2000). Colonialism and Cultural Identity: Crises of Tradition in the Anglophone Literatures of India, Africa, and the Caribbean. State University of New York Press (publicado o 27 de xaneiro de 2000). ISBN 978-0-7914-4460-3.
- Hogan, P. C.; Pandit, L. (2003). Rabindranath Tagore: Universality and Tradition. Fairleigh Dickinson University Press (publicado o maio de 2003). ISBN 978-0-8386-3980-1.
- Kripalani, K. (2005). Dwarkanath Tagore: A Forgotten Pioneer—A Life. National Book Trust of India. ISBN 978-81-237-3488-0.
- Kripalani, K. (2005). Tagore—A Life. National Book Trust of India. ISBN 978-81-237-1959-7.
- Lago, M. (1977). Rabindranath Tagore. Boston: Twayne Publishers (publicado o abril de 1977). ISBN 978-0-8057-6242-6.
- Lifton, B. J.; Wiesel, E. (1997). The King of Children: The Life and Death of Janusz Korczak. St. Martin's Griffin (publicado o 15 de abril de 1997). ISBN 978-0-312-15560-5.
- Prasad, A. N.; Sarkar, B. (2008). Critical Response To Indian Poetry in English. Sarup and Sons. ISBN 978-81-7625-825-8.
- Ray, M. K. (2007). Studies on Rabindranath Tagore 1. Atlantic (publicado o 1 de outubro de 2007). ISBN 978-81-269-0308-5. Consultado o 16 de maio do 2023.
- Roy, B. K. (1977). Rabindranath Tagore: The Man and His Poetry. Folcroft Library Editions. ISBN 978-0-8414-7330-0.
- Scott, J. (2009). Bengali Flower: 50 Selected Poems from India and Bangladesh (publicado o 4 de xullo de 2009). ISBN 978-1-4486-3931-1.
- Sen, A. (2006). The Argumentative Indian: Writings on Indian History, Culture, and Identity (1st ed.). Picador (publicado o 5 de setembro de 2006). ISBN 978-0-312-42602-6.
- Sigi, R. (2006). Gurudev Rabindranath Tagore—A Biography. Diamond Books (publicado o 1 de outubro de 2006). ISBN 978-81-89182-90-8.
- Sinha, S. (2015). The Dialectic of God: The Theosophical Views Of Tagore and Gandhi. Partridge Publishing India. ISBN 978-1-4828-4748-2.
- Som, R. (2010). Rabindranath Tagore: The Singer and His Song. Viking (publicado o 26 de maio de 2010). ISBN 978-0-670-08248-3. OL 23720201M.
- Thompson, E. (1926). Rabindranath Tagore: Poet and Dramatist. Pierides Press. ISBN 978-1-4067-8927-0.
- Urban, H. B. (2001). Songs of Ecstasy: Tantric and Devotional Songs from Colonial Bengal. Oxford University Press (publicado o 22 novembro 2001). ISBN 978-0-19-513901-3.
- "68th Death Anniversary of Rabindranath Tagore". The Daily Star (Dhaka, publicado o 7 de agosto de 2009). 2009. Consultado o 16 de maio do 2023.
- "Recitation of Tagore's Poetry of Death". Hindustan Times. Indo-Asian News Service. 2005.
- Archeologists Track Down Tagore's Ancestral Home in Khulna. The News Today (28 de abril de 2011). 2011. Arquivado dende o orixinal o 28 de marzo de 2012. Consultado o 16 de maio do 2023.
- The Nobel Prize in Literature 1913. The Nobel Foundation. Consultado o 16 de maio do 2023.
- History of the Tagore Festival. University of Illinois at Urbana-Champaign: Tagore Festival Committee. Arquivado dende o orixinal o 13 de xuño de 2015. Consultado o 16 de maio do 2023.
Ligazóns externas[editar | editar a fonte]
- Biografía de Rabindranath Tagore en biografiasyvidas.com (en castelán)
- Contos de Rabindranath Tagore (en castelán)
- Biografía de Rabindranath Tagore na páxina web do Premio Nobel. (en inglés)
Predecesor: Gerhart Hauptmann |
Premio Nobel de Literatura![]() 1913 |
Sucesor: Romain Rolland (En 1915) |