Valentín Silvéstrov

Na Galipedia, a Wikipedia en galego.
Saltar ata a navegación Saltar á procura
Valentín Silvéstrov
Valentinsilvestrov.JPG
Nacemento30 de setembro de 1937 e 1937
Lugar de nacementoKíiv
NacionalidadeUnión Soviética e Ucraína
Alma máterPetro Tchaikovsky National Music Academy of Ukraine
Ocupacióncompositor e pianista
Coñecido porsen etiquetar, sen etiquetar, sen etiquetar e sen etiquetar
PremiosOrder of Merit (Ukraine), 3rd class, Order of Merit (Ukraine), 2nd class, People's Artist of the Ukrainian SSR, Shevchenko National Prize, Artista do Povo da Ucrânia e Order of Prince Yaroslav the Wise, 4th class
Na rede
IMDB: nm0799178 Facebook: 126074955456957 Youtube: UC9tGOCqW0J038Ge5H13rw4w Bandcamp: silvestrov Spotify: 1bauOA5U5M3RwH2euX3Eq6 Musicbrainz: a4f94049-7b13-4308-9a19-c50348df5825 Songkick: 421179 Discogs: 373347 Allmusic: mn0001901195 Editar o valor em Wikidata
editar datos en Wikidata ]

Valentín Silvéstrov (en ucraíno: Валентин Сильвестров), nado o 30 de setembro de 1937 en Kíiv, Ucraína, é un pianista e compositor contemporáneo.

Traxectoria[editar | editar a fonte]

Silvéstrov comezou os seus estudos musicais con clases privadas aos 15 anos. Estudou piano na Escola de Nocturna de Música de Kíiv de 1955 a 1958. Posteriormente, ingresou no Conservatorio de Kíiv (1958-1964), onde estudou Composición con Borís Liatoshinski, así como harmonía e contrapunto con L. Revutsky.

Estilo[editar | editar a fonte]

Silvéstrov é coñecido polo seu estilo musical posmoderno, e algunhas, se non a maioría das súas obras, poderían considerarse neoclásicas e posmodernistas. Mediante o uso da técnica modal e tonal tradicional, Silvéstrov crea un tapiz único e delicado de texturas dramáticas e emocionais. Estas calidades, segundo Silvéstrov, sacrificáronse en gran parte da música contemporánea. "Eu non escribo música nova. A miña música é unha resposta e un eco do que xa existe", dixo Silvéstrov.

A súa Sinfonía Nº 5 (1980-1982), considerada por algúns como a súa obra mestra, pode considerarse como unha coda ou epílogo inspirada pola música romántica tardía de compositores como Gustav Mahler.

En 1974, baixo a presión para axustarse aos preceptos oficiais do realismo socialista e a modernidade de moda, Silvéstrov optou por retirarse do centro de atención, ao mesmo tempo que rexeitaba o seu estilo modernista previo, aínda que mediante a música resistiu a opresión do dominio soviético, o autoritarismo, a burocracia na cultura e a persecución relixiosa, como fixeron tamén Sofiia Gubaidulina, Arvo Pärt, Peteris Vasks e Galina Ustvolskaya.

Principais obras[editar | editar a fonte]

Entre as súas obras máis recoñecidas e publicadas atópanse sete sinfonías, poemas para piano e orquestra, pezas diversas para orquestra de cámara, dous cuartetos de cordas, un quinteto de piano, tres sonatas para piano, pezas para piano só, música de cámara e música vocal (cantatas, cancións, etc .)

Algunhas das súas máis notables e populares pezas son as seguintes:

  • Piano Sonatina (1960, revisada en 1965)
  • Quartetto Piccolo para cuarteto de cordas (1961)
  • Sinfonía n.º 1 (1963, revisada en 1974)
  • Mysterium para frauta alta e seis grupos de percusión (1964)
  • Spectra para orquestra de cámara (1965)
  • Monodia para piano e orquestra (1965)
  • Sinfonía n.º 2 para frauta, timbais, piano e orquestra de cordas (1965)
  • Sinfonía n.º 3 "Eschatophony" (1966)
  • Poema á memoria de Boris Lyatoshinsky para orquestra (1968)
  • Teatro para violín, violoncello e piano (1970-1971)
  • Meditación para violoncello e piano (1972)
  • Cuarteto de corda n.º 1 (1974)
  • Trece Estrades Cancións (1973-1975)
  • Cancións Silencio (Silent Songs) baseadas en textos de Pushkin, Lermontov, Keats, Yesenin, Shevtshenko, et al para barítono e piano (1974-1975)
  • Sinfonía n.º 4 para instrumentos de metal e cordas (1976)
  • Kitsch-Música, ciclo de cinco pezas para piano (1977)
  • Bosque de Música despois de G. Aigi bucina para soprano e piano (1977-1978)
  • Postludium para violín só (1981)
  • Postludium para chelo e piano (1982)
  • Sinfonía n.º 5 (1980-1982)
  • Oda á Nightingale, cantata con texto de John Keats para soprano e pequena orquestra (1983)
  • Postludium para piano e orquestra (1984)
  • Cuarteto de corda n.º 2 (1988)
  • Widmung [Dedicación], sinfonía para violín e orquestra (1990-1991)
  • Metamusic, poema sinfónico para piano e orquestra (1992)
  • Sinfonía n.º 6 (1994-1995)
  • O Mensaxeiro de sintetizador, piano e orquestra de cordas (1996-1997)
  • Requiem por larisa para coro e orquestra (1997-1999)
  • Epitafio para piano e orquestra de cordas (1999)
  • Epitafio L.B. para viola (ou chelo) e piano (1999)
  • Serenata de outono para orquestra de cámara (2000)
  • Réquiem (2000)
  • Himno 2001 (2001)
  • Sinfonía n.º 7 (2003)
  • Lacrimosa para viola (ou chelo) en solitario (2004)
  • 5 cancións sacras para SATB coro que terá a súa estrea mundial en Irlanda en 2009 (2008)

Véxase tamén[editar | editar a fonte]

Ligazóns externas[editar | editar a fonte]