Sunrise: A Song of Two Humans

Na Galipedia, a Wikipedia en galego.

Sunrise: A Song of Two Humans
Póster do filme.
Ficha técnica
Título orixinalSunrise: A Song of Two Humans
DirectorF. W. Murnau
ProdutorWilliam Fox
GuiónCarl Mayer
Baseado en"Die Reise nach Tilsit" de Hermann Sudermann
IntérpretesGeorge O'Brien
Janet Gaynor
Margaret Livingston
MúsicaHugo Riesenfeld
Ernö Rapée
FotografíaCharles Rosher
Karl Struss
MontaxeHarold D. Schuster
EstudioWilliam Fox Studio
DistribuidoraFox Film Corporation
Estrea23 de setembro de 1927
Duración95 minutos
OrixeEstados Unidos de América Estados Unidos
XéneroDrama e romance
Na rede
IMDB: tt0018455 Filmaffinity: 357856 Allocine: 115 Rottentomatoes: m/sunrise Allmovie: v47698 TCM: 326478 Metacritic: movie/sunrise-1927 Netlix: 60011651Editar o valor em Wikidata

Sunrise: A Song of Two Humans (tamén coñecido como Sunrise) é un filme estadounidense de 1927 dirixido polo alemán F. W. Murnau e protagonizado por George O'Brien, Janet Gaynor e Margaret Livingston. A historia foi adaptada por Carl Mayer a partir dunha historia curta, "Die Reise nach Tilsit", de Hermann Sudermann.[1][2] Murnau optou por empregar o daquela novo sistema de son Movietone, facendo de Sunrise: A Song of Two Humans unha das primeiras longametraxes cunha banda sonora e efectos sonoros sincronizados. O filme inclúe a composición de Charles Gounod de 1872 Marche funèbre d'une marionnette.

Obtivo tres Óscar na primeira edición dos premios en 1928.[3] Pertence á era muda do cinema. En 1989, o filme foi considerado «cultural, histórica e esteticamente significativo» pola Biblioteca do Congreso dos Estados Unidos e escollido para a súa preservación no National Film Registry.[4]

Na enquisa de 2012 realizada por Sight and Sound do British Film Institute, críticos de cinema votárono como o quinto mellor filme.[5]

Sinopse[editar | editar a fonte]

Unha familia rural, formada por un matrimonio cun neno de pouca idade, ve transformada a súa vida coa chegada á aldea en que viven dunha sofisticada muller de cidade que vai pasar as vacacións. O campesiño namórase dela e obsesiónase tanto que descoida os seus labores e a súa familia, gasta diñeiro, arruína a granxa e a xente comeza a darse de conta. Con todo, o peor vén cando a muller lle pide que se desfaga da súa dona para poder marchar con ela á cidade. O home decide planear todo para cumprir os plans da súa amante, simulando un accidente coa barca no medio do lago no que afogará a súa esposa.

Cando chega o momento do asasinato non é quen de facelo e leva a barca á beira do lago. A súa muller, horrorizada, foxe e el séguea ata a cidade implorando o seu perdón. Entran nunha igrexa en que se está a celebrar unha voda e renovan os seus votos matrimoniais. Ela perdónao e pasan o día na cidade como se acabasen de casar. Pola noite volven á casa atravesando o lago cando se inicia unha terrible tormenta e o home, pensando só na salvación da súa esposa, átalle uns feixes de xuncos á cintura, pensados orixinariamente para salvarse el no seu esquecido plan criminal, antes de que a barca afunda.

Elenco[editar | editar a fonte]

Estilo[editar | editar a fonte]

Sunrise foi dirixida por F. W. Murnau, director alemán que fora unha das principais figuras do expresionismo alemán, estilo que emprega deseños distorsionados para efectos simbólicos. Murnau foi invitado por William Fox para realizar un filme expresionista en Hollywood. O filme resultante inclúe escenarios estilizados que crean un mundo esaxerado de conto de fadas; só a construción das rúas da cidade custaron máis de 200 000 dólares e foi empregado despois en moitas producións da Fox, como Four Sons, de John Ford (1928).[6] Gran parte da rodaxe de exteriores tivo lugar en Lake Arrowhead, California.

Chea de innovacións cinemáticas, a innovadora fotografía (de Charles Rosher e Karl Struss) foi loada particularmente polos travellings. Os intertítulos aparecen moderadamente, con longas secuencias de acción pura e o groso da historia contada co estilo de Murnau. O extenso uso da perspectiva forzada é sorprendente, especialmente nas escenas da cidade, con xente de estatura media e decorados de tamaño normal en primeiro plano e figuras máis baixas en escenarios máis pequenos no fondo.

As personaxes non teñen nome, proporcionándolles unha universalidade simbólica.[7] Veit Harlan comparouno co remake alemán Die Reise nach Tilsit (1939), indicando que o simbolismo de Sunrise convertíao nun poema, mentres que o realista Die Reise nach Tilsit era un filme.[8]

Premios[editar | editar a fonte]

Sunrise gañou o premio Óscar á Película Singular e Artística na 1ª edición dos Óscar en 1929.[9] Janet Gaynor gañou o primeiro Óscar á mellor actriz pola súa interpretación no filme, ademais das súas actuacións no filme de 1927 7th Heaven e no de 1928 Street Angel).[10] Charles Rosher e Karl Struss gañaron tamén o Óscar á mellor fotografía.

Notas[editar | editar a fonte]

  1. "The Screen", Mordaunt Hall, The New York Times, 24 de setembro de 1927.
  2. "New Pictures: Oct. 3, 1927" Arquivado 17 de febreiro de 2012 en Wayback Machine., Time, 3 de outubro de 1927
  3. "NY Times: Sunrise: A Song of Two Humans". The New York Times. 
  4. "U.S. National Film Registry Titles". U.S. National Film Registry (en inglés). Arquivado dende o orixinal o 12 de outubro de 2007. Consultado o 18 de xuño de 2009. 
  5. "Sight & Sound Revises Best-Films-Ever Lists". studiodaily. 1 de agosto de 2012. Arquivado dende o orixinal o 05 de febreiro de 2021. Consultado o 1 de agosto de 2012. 
  6. Gallagher, Tag John Ford: The Man and his Films (University of California Press, 1986), p.55
  7. Molly Haskell, From Reverence to Rape: The Treatment of Women in the Movies páx. 46 ISBN 0-03-007606-4
  8. Cinzia Romani, Tainted Goddesses: Female Film Stars of the Third Reich p86 ISBN 0-9627613-1-1
  9. Este premio, outorgado só na primeira edición era no momento tan prestixioso como o de filme destacado, pero a Academia decidiu que o honor máis alto fose a Wings, gañadora nesta última categoría.
  10. Bird, David (15 de setembro de 1984). "Janet Gaynor Is Dead At 77; First 'Best Actress' Winner". nytimes.com. Consultado o 30 de marzo de 2015. 

Véxase tamén[editar | editar a fonte]

Ligazóns externas[editar | editar a fonte]