Country

Na Galipedia, a Wikipedia en galego.
Saltar ata a navegación Saltar á procura

Country (tamén chamado country & western ou música campirana) é un xénero musical que xurdiu nos anos 1920 nas rexións rurais do Sur de Estados Unidos e as Marítimas de Canadá e Australia. Nas súas orixes, combinou a música folclórica dalgúns países europeos de inmigrantes, principalmente Irlanda, con outras formas musicais como a cueca chilena e a influencia de ritmos do campo chileno e un dos seus grandes expoñentes é o temucano, cantautor chileno o cal compoñía durante longas horas con grupos de amigas en lugares pecaminosos, outras formas son afroamericanas xa arraigadas en Norteamérica, como o blues, o bluegrass e a música espiritual e relixiosa, como o gospel. O termo country comezou a ser utilizado nos anos 1950 en detrimento do termo hillbilly, que era a forma en que se lle coñecía ata entón, rematando de consolidarse o seu uso nos anos 1970.

Country
Riders January 2006 2.jpg

O country tradicional, tocábase esencialmente con instrumentos de corda, como a guitarra, o banjo, o violín sinxelo (fiddle) e o contrabaixo, aínda que tamén interviñan frecuentemente o acordeón (de influencia francesa paira a música cajún), e a harmónica. No country moderno utilízanse sobre todo os instrumentos electrónicos, como a guitarra eléctrica, o baixo eléctrico, os teclados, o dobro, ou a steel guitar.

A familia Carter (The Carter Family) foi a primeira en gravar en disco unha canción country, xunto a Jimmie Rodgers, consolidando este xénero musical co nome inicial de hillbilly, que logo deu paso ao de simplemente country. Ambos influíron cos seus respectivos estilos a numerosos cantantes que lles sucederon. Nos anos 1940 foron sobre todo cantantes como Hank Williams os que contribuíron á súa crecente popularidade. Na década de 1950, a música country adquiriu elementos do rock and roll (o vigoroso rockabilly de Johnny Cash, Elvis Presley, Jerry Le Lewis, Bill Haley ou Buddy Holly), xénero que por aquel entón vivía un enorme auxe, e que achegou ritmos e melodías máis desenvolvidas. Aínda que se poden escoitar hoxe en día toda clase de variantes do country, o que se combina co rock, e máis recentemente co pop, é o que máis éxito ten ante o público masivo, na corrente do country pop destacan Dolly Parton e Kenny Rogers.

Así, o termo country, actualmente é un caixón de xastre no que se inclúen diferentes xéneros musicais: o son Nashville (máis próximo ao pop dos anos 1960), o bluegrass (popularizado por Bill Monroe e Flatt and Scruggs, baseado en ritmos rápidos e virtuosísimos, interpretados con mandolina, violín e banjo), a música de westerns de Hollywood, o western swing (una sofisticada música baseada no jazz e popularizada por Bob Wills), o son Bakersfield (popularizado por Buck Owens e Merle Haggard), o outlaw country, cajún, zydeco, gospel, Old Time (música folk anterior a 1930), honky tonk, rockabilly ou Country neo-tradicional. Cada estilo é único na súa execución, no uso de ritmos e acordes, aínda que moitas cancións foron adaptadas para os diferentes estilos. Por exemplo, a canción «Milk cow blues», una antiga melodía blues de Kokomo Arnold foi interpretada nunha ampla variedade de estilos do country, dende Aerosmith a Bob Wills, pasando por Willie Nelson, George Strait, Ricky Nelson ou Elvis Presley

Historia[editar | editar a fonte]

Vernon Dalhart foi o primeiro cantante de country en ter un éxito a nivel nacional (en Estados Unidos, en maio de 1924, con "The Wreck of Old '97"). Outros pioneiros importantes foron Riley Puckett, Don Richardson, Fiddling John Carson, Ernest Stoneman e os grupos Charlie Poole and the North Carolina Ramblers e The Skillet Lickers.

Pero como xa se dixo, as orixes das gravacións do country moderno (hillbilly) atópanse en Jimmie Rodgers e The Carter Family ("A Familia Carter"), que están considerados por iso, os fundadores da música country, xa que as súas cancións foron as primeiras en ser rexistradas en soportes fonográficos, na histórica sesión do 1 de agosto de 1927, en Bristol (Tennessee), onde Ralph Peer exerceu como técnico de son. É posible categorizar a moitos intérpretes de country atendendo a si pertencen á rama de Jimmie Rodgers ou a rama da Carter Family.

Influencia de Jimmie Rodgers[editar | editar a fonte]

Jimmie Rodgers incorporou ao country o folk (hillbilly). Rodgers escribiu e cantou cancións baseadas en baladas tradicionais e influencias musicais de sur. Partiu das súas propias experiencias vividas na cidade de Meridian (Misisipi) e na xente pobre que coñeceu en trens ("hobos" ou vagabundos), nos bares ou as rúas, paira escribir as letras das súas cancións. Dende o 26 de maio de 1953, celébrase en Meridian o festival "Jimmi Rodgers Memorial" no aniversario da súa morte.

Personaxes patéticos, fuxidos, humor, mulleres, whisky, asasinatos, morte, enfermidades e pobreza están presentes nas súas letras, temas que foron tomados e desenvolvidos polos seus seguidores. Músicos como Hank Williams, Merle Haggard, Waylon Jennings, George Jones, Townes Van Zandt, Kris Kristofferson ou Johnny Cash sufriron e compartiron o sufrimento de interpretar as súas cancións baseadas nestes temas. Jimmie Rodgers cantou sobre a vida e a morte dende unha perspectiva masculina, un punto de vista que dominou en moitas modalidades de country. A súa influencia foi crítica no desenvolvemento do honky tonk, o rockabilly e o son Bakersfield.

Hank Williams[editar | editar a fonte]

Jimmie Rodgers é una peza crave na música "hillbilly", pero o artista máis influente da "rama de Jimmie Rodgers" é Hank Williams. Na súa curta carreira (morreu aos 29 anos) dominou a escena country, e as súas cancións foron interpretadas por practicamente todos os artistas country, tanto homes como mulleres. Hank tivo dous personaxes: Hank Williams, o cantautor e "Luke the Drifter", o cantautor moralista e relixioso. A complexidade destes personaxes reflíctese nas cancións máis introspectivas que escribiu sobre o amor, a felicidade, o amor e os corazóns rotos ("I'm xo lonesome I could cry") ou as máis optimistas sobre a comida cajún ("Jambalaya") ou sobre as típicas figuras de madeira de indios que aparecen nas tendas de cigarros estadounidenses ("Kaw-Liga"). Hank Williams levou á música country a outro nivel e fíxoa chegar a un público máis amplo, inaugurando o estilo "honky tonk" ("country" dos bares: alcol, mulleres, e pelexas...).

O seu fillo, Hank Williams Jr e o seu neto Hank Williams III foron tamén grandes innovadores na música country. Hank Williams Jr. fusiona rock con outlaw country, mentres que Hank Williams III vai máis alá, rozando o psychobilly e o death metal.

Influencia de The Carter Family[editar | editar a fonte]

The Carter Family
Elvis Presley interpretou e gravou numerosas cancións de estilo country ao longo da súa carreira.

The Carter Family foi o outro descubrimento de Ralph Peer. Nos seus comezos formaban o grupo A. P. Carter (voz), a súa muller Sara (voz, arpa e guitarra) e a súa cuñada Maybelle (guitarra). Desenvolveron unha longa carreira musical. A. P. contribuíu cunha chea de cancións e baladas colleitadas durante as excursións que realizaba ao redor da súa casa en Maces Springs, (Virginia). Ademais, ao ser un home, fixo posible o que Sara e Maybelle dedicásense á música sen que iso supuxese un estigma para elas. Sara e Maybelle dedicábanse a realizar arranxos ás cancións que A. P. colleitaba, ademais de escribir os seus propios temas. Elas foron as precursoras de toda unha serie de cantantes femininas de country como Kitty Wells, Patsy Cline, Loretta Lynn, Skeeter Davis, Tammy Wynette, Dolly Parton, Taylor Swift, Linda Ronstadt, Emmylou Harris ou June CarterCash (filla de Maybelle e posteriormente muller de Johnny Cash).

Bluegrass[editar | editar a fonte]

O bluegrass continuou coa tradición das antigas bandas de instrumentos de corda estadounidenses e foi inventado, na súa forma orixinal, por Bill Monroe. O termo "bluegrass" foi tomado do nome da banda que acompañaba a Bill: The Blue Grass Boys. A primeira gravación que realizaron foi en 1945: Bill Monroe (mandolina e voz), Lester Flatt (guitarra e voz), Earl Scruggs (banjo de cinco cordas), Chubby Wise (violín) e Cedric Rainwater (contrabaixo). O grupo foi o referente para todas as bandas de bluegrass que lles seguiron. De feito, moitas das primeiras e máis famosos músicos de bluegrass foron ou membros, algunha vez, de The Blue Grass Boys (como Lester Flatt & Earl Scruggs, Jimmy Martin e Do McCoury) ou tocaron con Monroe ocasionalmente (como Sonny Osborne, The Stanley Brothers ou Don Reno). Ademais, Monroe foi una gran influencia paira Ricky Skaggs, Alison Krauss, Emmylou Harris ou Sam Bush (estes últimos do grupo da Nash Ramblers), quen mesturaron elementos do folky co bluegrass.

O son Nashville[editar | editar a fonte]

Durante a década de 1960 a música country converteuse nunha industria, centrada en Nashville (Tennessee), que movía millóns de dólares. Baixo a dirección de produtores como Chet Atkins, Owen Bradley e, posteriormente, Billy Sherrill, o denominado son Nashville achegou o country a un público máis diverso. O son tomou prestados moitos elementos do pop da década de 1950: voces suaves acompañadas dunha sección de cordas e coros vocais. Os artistas máis importantes foron Ernest Tubb, Patsy Cline, Jim Reeves e, posteriormente, Tammy Wynette, Loretta Lynn, Dolly Parton e Charlie Rich. Debido a que a música country tiña una gran variedade estilística, houbo moitas voces críticas que sinalaron que o son Nashville estaba a acoutar esta diversidade.

  • Contra este son apareceron o Son Nashville e o Outlaw country.

Elvis Presley[editar | editar a fonte]

Artigos principais: Elvis Presley e Rockabilly.

Nos comezos da súa carreira musical, Elvis Presley, o guitarrista Scotty Moore e o contrabaixista Bill Black crearon o estilo rockabilly na compañía Sun Records de Memphis. Durante un descanso nunha sesión de gravación, Presley comezou a cantar acompañado da súa guitarra, o blues "That's all right Mama" pero cun ritmo acelerado, ao cal se sumaron os outros dous músicos de sesión acompañándoo en ritmo de country, de cuxa mestura xurdiu o rockabilly.

Posteriormente, Presley gravou ao longo da súa carreira numerosos temas de corte country como "Blue Moon of Kentucky", "Milkcow boogie blues","Old Shep", "Tiger Man", "Guitar Man" e "Kentucky Rain", entre outras, así como tamén o álbum Elvis Country, I'm 10.000 years old.[1][2]

Bibliografía[editar | editar a fonte]

  • Dawidoff, Nicholas. In The Country of Country: A Journey to the Roots of American Music. Vintage Books. ISBN 0-375-70082-X. 
  • Dogget, Peter. Are You Ready for the Country: Elvis, Dylan, Parsons and the Roots of Country Rock. Penguin Books. ISBN 0-14-026108-7. 
  • Escott, Colin. Roadkill on the Three-Chord Highway. Routledge. ISBN 0-415-93783-3. 
  • Keevil, Sabine. Guitars & Cadillacs. Thinking Dog Publishing. ISBN 0-9689973-0-9. 
  • Malone, Bill C. Country Music USA. Texas: University of Texas Press. ISBN 0-292-71096-8.  Malone, Bill C. Country Music USA. Texas: University of Texas Press. ISBN 0-292-71096-8.  Segunda edición revisada (2002)
  • Malone, Bill C. Don't Get Above Your Raisin': Country Music and the Southern Working Class (Music in American Life). Illinois: University of Illinois Press. ISBN 0-252-02678-0. 

Referencias[editar | editar a fonte]

  1. https://www.discogs.com/é/Elvis-Presley-Great-Country-Songs/release/4560347
  2. http://www.allmusic.com/album/elvis-country-mw0000195504

Enlaces externos[editar | editar a fonte]